«История игрушек 5»: триумфальное возвращение Вуди и Базза Лайтера спустя семь лет

19 июня 2026 года в кинотеатрах США и по всему миру состоялась широкая премьера «Истории игрушек 5» (Toy Story 5) — пятой части культовой анимационной франшизы студии Pixar Animation Studios. Фильм стал главным кинособытием лета 2026 года: всего за один уик-энд картина собрала более 310 миллионов долларов по всему миру, установив рекорд для франшизы и войдя в историю как один из самых успешных открытий для анимационного кино всех времён.

Фильм снял лауреат премии «Оскар» Эндрю Стэнтон («ВАЛЛ·И», «В поисках Немо»), сорежиссёром выступила Кенна Харрис («Чао, Альберто»), а продюсером — Линдси Коллинз. Мировая премьера прошла 9 июня 2026 года в театре Dolby Theatre в Лос-Анджелесе, где перед камерами собрался весь звёздный актёрский состав.

От «последней части» до нового триумфа: история создания

Когда в мае 2019 года выходила «История игрушек 4», продюсер Марк Нильсен объявил, что Pixar намерен переключиться на оригинальные проекты. Ещё громче прозвучало заявление самого Тома Хэнкса, голоса Вуди: на шоу Эллен ДеДженерес актёр сказал, что четвёртая часть — окончательная точка в истории. Казалось бы, занавес опущен.

Однако в феврале 2023 года генеральный директор Disney Боб Айгер публично подтвердил, что работа над пятым фильмом ведётся. Это была сенсация: «История игрушек» возвращается. Примечательно, что продолжение стало первым в серии без какого-либо участия Джона Лассетера — сооснователя франшизы, покинувшего Pixar в конце 2018 года. Задача написать сценарий и встать за режиссёрский пульт легла на плечи Эндрю Стэнтона, который в своё время был сосценаристом всех четырёх предыдущих частей. Официально его назначение режиссёром было объявлено в июне 2024 года, а в августе того же года на мероприятии D23 Пит Доктер раскрыл и вклад Стэнтона как сценариста.

Том Хэнкс вернулся к роли Вуди, хотя поначалу звучало немало сомнений: его брат Джим Хэнкс подтвердил возвращение в сентябре 2023 года, а сам актёр начал запись диалогов лишь в апреле 2025-го. Тим Аллен (Базз Лайтер) объявил о своём участии ещё вскоре после анонса фильма, начал запись в декабре 2024 года и завершил её в ноябре 2025-го. Производственный бюджет картины составил 250 миллионов долларов — это рекорд для Pixar и один из самых дорогих анимационных фильмов в истории кино.

Официальный тизер-трейлер вышел в ноябре 2025 года и за первые 24 часа набрал 142 миллиона просмотров. Зрители немедленно разделились на два лагеря: одни радовались воссоединению любимых героев, другие с тревогой спрашивали, не исчерпала ли себя франшиза.

Сюжет: игрушки против технологий

Действие разворачивается спустя два года после событий четвёртого фильма. Джесси (Джоан Кьюсак) исполняет обязанности нового шерифа в комнате Бонни, пока Вуди путешествует вместе с Бо Пип, помогая бездомным игрушкам найти новых хозяев. Всё меняется, когда родители Бонни дарят ей планшет с лягушачьей тематикой по имени Лили (Лилипад, голос — Грета Ли), надеясь помочь девочке наладить социальные связи. Бонни быстро «подсаживается» на гаджет и начинает пренебрегать своими игрушками.

Именно здесь, по словам режиссёра Эндрю Стэнтона, заложена центральная тема картины — «осознание экзистенциальной проблемы: никто по-настоящему больше не играет с игрушками». Игрушки оказываются перед лицом угрозы, которую нельзя победить в погоне или схватке: технологический прогресс меняет саму природу детства. Джесси признаётся, что «теряет Бонни из-за этого устройства», и обращается за советом к Вуди, который возвращается, чтобы помочь. В ходе приключений Джесси и Буллсай оказываются на старой ферме, где обнаруживают новую семью — девочку Блейз (Майкэл-Мишель Харрис), влюблённую в игрушки и обладающую богатым воображением. Вместе игрушки и гаджеты должны объединиться, чтобы сдружить Бонни и Блейз и доказать: живое воображение способно сосуществовать с цифровым миром.

Параллельно разворачивается комедийная сюжетная линия: партия высокотехнологичных Баззов Лайтеров терпит кораблекрушение на необитаемом острове и в «демо-режиме» упорно движется к «Звёздному командованию», следуя за Полярной звездой. Этим ставшим классикой для серии приёмом фильм находит пространство для многоуровневого юмора, который работает как для детей, так и для взрослых.

Состав озвучки: звёздное воссоединение и новые лица

Ключевые актёры вернулись к своим ролям спустя семь лет. Том Хэнкс снова стал голосом Вуди, Тим Аллен — Базза Лайтера, Джоан Кьюсак — Джесси. К ветеранам присоединились новички: Коnан О'Брайен озвучил Smarty Pants — устройство для приучения к горшку, страдающее интеллектуальными претензиями; Крейг Робинсон — Atlas, жизнерадостный говорящий GPS-бегемотик; Грета Ли получила, пожалуй, самую сложную роль — Лилипад Лили, планшет, который из потенциального «злодея» превращается в полноценного персонажа с моральным выбором.

В фильме есть место и данью уважения ушедшим. Дон Риклс (мистер Картофельная Голова) и Эстель Харрис (миссис Картофельная Голова) ушли из жизни в 2017 и 2022 годах соответственно — их роли исполнили Джефф Бергман и Анна Вочино. Роль Combat Carl перешла от умершего в 2024 году Карла Уэзерса к Эрни Хадсону. Среди пасхальных яиц — камео самого Эндрю Стэнтона в роли Императора Зурга, а также голоса рэпера Bad Bunny (Пицца с солнцезащитными очками) среди заброшенных игрушек Блейз.

Технологии производства: новый рендеринг и «изобретение» вьющихся волос

«История игрушек 5» стала первым полнометражным фильмом Pixar, где использовалась новая версия фирменного рендерера RenderMan XPU. Этот движок способен задействовать одновременно как CPU, так и GPU, что дало художникам возможность работать с интерактивным полнокадровым рендерингом в девять раз быстрее, чем прежде. Система Luna, расширение для анимационной платформы Presto, позволила художникам по освещению работать с несколькими сценами одновременно: смещение положения солнца в одном кадре моментально отражалось на всей сетке сцен.

Отдельного упоминания заслуживают тугие вьющиеся волосы Блейз. По словам супервайзера визуальных эффектов Томаса Джордана, предыдущие персонажи Pixar имели длинные свободные кудри, но афроструктура тугих локонов потребовала разработки совершенно новой системы. Со-режиссёр Кенна Харрис подчеркнула, что аниматоры постоянно консультировались с темнокожими коллегами, чтобы волосы Блейз выглядели и вели себя аутентично в каждой сцене. На создание, риггинг и симуляцию коня Дэффодил ушло более года работы, а специально для него была разработана технология «инвертируемого риггинга», которая в дальнейшем пойдёт на пользу всем будущим производствам студии.

Отдельно стоит отметить принципиальную позицию студии по поводу ИИ: Джордан подчеркнул, что искусственный интеллект в производстве фильма не использовался: «Мы изучаем эту тему и проводили эксперименты, но пока ничто не соответствует стандартам качества, которые мы предъявляем к нашим фильмам».

Тейлор Свифт и саундтрек: Billboard Hot 100 № 1

Музыку к пятой части написал Рэнди Ньюман — автор всех предыдущих саундтреков серии. Это его десятое сотрудничество с Pixar. Однако главной музыкальной сенсацией стало неожиданное участие Тейлор Свифт: 1 июня 2026 года певица объявила, что записала оригинальную композицию для фильма — «I Knew It, I Knew You», написанную совместно с Джеком Антоноффом. Показательно, как именно это произошло: Свифт посмотрела предварительный показ фильма, а уже через несколько часов написала, спродюсировала и лично представила песню генеральному директору Disney Бобу Айгеру.

Сингл вышел 5 июня 2026 года и мгновенно возглавил американский чарт Billboard Hot 100 — это третья песня Disney в истории на вершине Hot 100, первая для Pixar и 15-й чарттоппер в карьере самой Свифт. Сочетание ностальгии по детской игре и зрелого лирического взгляда Свифт оказалось неожиданно точным попаданием в тему фильма.

Прокат и кассовые рекорды

Мировая премьера состоялась 9 июня 2026 года в театре Dolby Theatre в Голливуде. На красную дорожку вышли Том Хэнкс, Тим Аллен, Джоан Кьюсак, Грета Ли, Тони Хейл, Конан О'Брайен, Крейг Робинсон и другие члены актёрского состава. Широкий американский релиз состоялся 19 июня 2026 года в 4 425 кинотеатрах — и сразу же переписал историю.

В четверг вечером предварительные показы принесли 17,5 миллиона долларов — лучший четверговый старт в истории серии и лучший вечер четверга для любого фильма в 2026 году. В пятницу (включая четверговые сборы) фильм собрал 71 миллион долларов. По итогам открывающего уик-энда в США и Канаде «История игрушек 5» заработала 159,7 миллиона долларов, превзойдя рекорд четвёртой части ($120,9 млн) и установив новый максимум для франшизы. С учётом международных сборов ($150,5 млн) мировой старт составил 310,2 миллиона долларов — рекорд для Pixar, обошедший «Головоломку 2» (2024) с её $294,2 млн.

В понедельник, 22 июня (День отца в США), фильм добавил ещё 17,3 миллиона долларов в Северной Америке — это крупнейший понедельник 2026 года в Северной Америке и 7-й по величине понедельник в истории анимационного кино. По состоянию на 24 июня 2026 года мировые суммарные сборы превысили 367 миллионов долларов: $215 млн в США/Канаде и $152 млн на международных рынках. Аналитики прогнозируют, что к концу июня итоговая цифра превысит $300 млн только в Северной Америке, а общемировой показатель в 2–3 раза перекроет производственный бюджет в $250 млн.

Критика: 93% на Rotten Tomatoes и споры о «смысле существования»

Критики в целом встретили «Историю игрушек 5» тепло. На агрегаторе Rotten Tomatoes рейтинг одобрения составляет 93% при среднем балле 7,7/10 (269 рецензий). Консенсус сайта гласит: «Доказывая, что старые игрушки могут научиться новым трюкам, одновременно переосмысляя эпоху бесконечного экранного времени, "История игрушек 5" в значительной мере избегает усталости от франшизы, подтверждая: у детей по всему миру всё ещё есть друг в образе этих персонажей». На Metacritic фильм получил 73 балла из 100 («в целом положительные отзывы»), а зрители на CinemaScore поставили ему высший практический балл — «A».

Среди рецензий особенно выделяется текст Оуэна Глейбермана из Variety, сравнившего пятичастную сагу «Истории игрушек» с дискографией The Beatles: по его мнению, все фильмы образуют единый шедевр, а пятая часть — это «возвышенное подведение итогов» всего, что серия исследовала на протяжении трёх десятилетий. Одайи Хендерсон из The Boston Globe отмечает, что фильм «выжимает новую жизнь из своей истории, делая эту часть путешествием Джесси». Дэвид Эрлих из IndieWire поставил B+, но указал на «разрозненность» повествования. Резким диссонансом прозвучала рецензия Питера Брэдшоу из The Guardian — две звезды из пяти и вердикт: «Франшизе нужны новые батарейки».

Сиквел уже запланирован?

На мировой премьере 9 июня режиссёр Эндрю Стэнтон обронил интригующую фразу: «"История игрушек 3" — это конец эпохи Энди. У нас есть ещё одна трилогия — с Бонни». Высказывание немедленно облетело медиа и было расценено как неофициальное подтверждение работы над шестой частью. Pixar официальных комментариев пока не давал, однако кассовый успех и открытая концовка пятого фильма делают продолжение практически неизбежным. История игрушек продолжается.

Электронная почта Владивостока

«История игрушек 5»: как Pixar вернул любимых персонажей и побил собственные рекорды